10 เรื่องของ The Last Supper ที่คุณอาจไม่เคยรู้มาก่อน
ภาพวาด The Last Supper หรือ Cenacolo ในภาษาอิตาเลียน เป็นหนึ่งในภาพวาดที่ดังที่สุดของโลก ซึ่งเป็นผลงานของ เลโอนาร์โด ดา วินชี ในช่วงปี ค.ศ. 1495-1498 ที่อารามโดมินิกัน ชื่อว่า ซานตามารีอาเดลเลกราซีเอ (Santa Maria delle Grazie) ที่เมืองมิลาน ประเทศอิตาลี
ภาพนี้วาดจากเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิ้ล เล่าเรื่องราวที่เกิดขึ้นระหว่างพระกระยาหารค่ำมื้อสุดท้ายของพระเยซูและเหล่าสาวก ก่อนที่พระเยซูจะถูกจับไปตรึงกางเขน
ระหว่างพระกระยาหารค่ำพระเยซูได้บอกคำทำนายว่า หนึ่งในสาวกของพระองค์จะเป็นผู้ทรยศพระองค์เอง โดยภาพวาดนี้จะบ่งบอกปฏิกิริยาท่าทางของสาวกหลังจากได้ยินสิ่งที่พระเยซูตรัส
มาพบกับ 10 ข้อเกี่ยวกับภาพวาด The Last Supper ที่คุณอาจไม่เคยรู้
1. ใครเป็นใคร และรูปนี้จริงๆแล้วมี Mary Magdalene หรือไม่
Credit: http://www.visual-arts-cork.com/famous-paintings/last-supper-leonardo-davinci.htm
จากซ้ายไปขวา
- กลุ่มแรก Bartholomew, James Minor และ Andrew : ทั้งสามคนมีท่าทางตกใจกลัวกับสิ่งที่พระเยซูตรัส โดย Andrew กำลังทำมือเป็นสัญลักษณ์ว่าให้หยุด
- กลุ่มสอง Judas, Peter และ John : หน้าของ Judas หลบอยู่ในมุม ในมือกุมกระเป๋าเล็กๆ อาจจะเป็นเงินว่าจ้างที่รับมาเพื่อทรยศพระเยซู ส่วน Peter แสดงท่าทีโกรธ และ John ที่หลายๆคนคิดว่าเป็นผู้หญิง หรือ มีทฤษฎีเล่าว่าเป็น Mary Magdalene กำลังมีท่าทีเหมือนจะเป็นลม
- พระเยซูอยู่ตรงกลาง ในท่าที่ที่สงบ
- กลุ่มสาม Thomas, James Major และ Philip : Thomas มีท่าทีกระวนกระวาย ส่วน James Major นิ่งชะงักไป และ Philip มีท่าทีเหมือนต้องการคำอธิบายเพิ่มเติม
- กลุ่มสุดท้าย Matthew, Thaddeus และ Simon : Matthew และ Thaddeus หันหน้าไปหา Simon เพื่อขอคำอธิบาย ในขณะที่ผายมือไปที่พระเยซู
** The Last Supper มี Mary Magdalene อยู่ในรูปวาดนี้ จริงหรือไม่
หลายคนอาจจะเข้าใจว่า John เป็น Mary Magdalene เนื่องจากมีรูปร่างท่าทางที่คล้ายผู้หญิง บวกกับนิยายชื่อดังของ Dan Brown เรื่อง The Da Vinci Code ที่ภาพยนต์ในชื่อเดียวกันค่อนข้างมีชื่อเสียง ส่งผลกระทบต่อความเชื่อไปมาก
ในนิยายได้บอกว่า John แท้จริงแล้วคือ Mary Magdalene ซึ่งเป็นภรรยาของพระเยซู และทั้งสองก็มีทายาทที่สืบทอดมาจนถึงปัจจุบัน
Mary Magdalene เป็นสาวกของพระเยซูที่เป็นผู้หญิง ซึ่งเป็นคนแรกที่เป็นพยานเห็นการคืนชีพของพระเยซูคริสต์ ทว่าบทบาทอาจจะไม่ได้สำคัญมากนัก และไม่น่าจะได้ร่วมโต๊ะกับพระเยซูได้
Mary Magdalene by Perugino (c. 1500) at Galleria Palatina in Florence (Credit: https://en.wikipedia.org/wiki/Mary_Magdalene_(Perugino))
ข้อสนับสนุนที่เหล่านักวิชาการเชื่อว่าดา วินชี ไม่น่าจะวาด Mary Magdalene ลงไป มีอยู่หลักๆ คือ หนึ่ง ชื่อของ Mary Magdalene ไม่ได้อยู่ในลิสท์ของผู้ที่นั่งร่วมโต๊ะซึ่งปรากฏในคัมภีร์ไบเบิล
และ ดา วินชี สนใจในสรีระผู้ชาย และวาดภาพผู้ชายเสียมากกว่า ซึ่งการวาดผู้ชายของ ดา วินชีก็มีหลากหลาย รวมถึงการวาดให้ผู้ชายมีความอ่อนช้อย มีใบหน้าสวยเหมือนผู้หญิง ซึ่งปรากฏในรูปอื่นๆเช่นเดียวกัน ที่มีลักษณะคล้าย John
2. ภาพวาด The Last Supper ของจริงมีขนาดใหญ่กว่าที่คุณคิด
ภาพวาดนี้ไม่ได้เป็นภาพวาดแขวนฝาผนังแต่อย่างใด แต่เป็นภาพวาดขนาด 460 x 880 cm ที่วาดลงไปบนผนังของห้องทานข้าวภายในอาราม
Credit: https://youth-time.eu/secrets-and-mysteries-hidden-in-old-masterpieces-last-supper-by-leonardo-da-vinci/
3. ภาพวาดนี้ประกอบไปด้วยเทคนิค
ดา วินชีใช้เทคนิคการจัดวางภาพแบบ Perspective และใช้ Leading Lines หรือ เส้นนำสายตา เพื่อให้จุดศูนย์กลางสายตาของผู้ที่มองเข้าไปอยู่ที่ศีรษะของพระเยซูแบบพอดิบพอดี และเพื่อให้พระเยซุเป็นจุดเด่นกึ่งกลางของภาพ ดา วินชีพยายามจัดวางองค์ประกอบอื่นๆภายในภาพให้เข้ากับเส้นนำสายตาที่เขาวางไว้ และทำให้ห้องดูมีมิติมากขึ้นด้วย
นอกจากนี้ ดา วินชี ใช้วิธีปักหมุดหรือตะปูไปที่ผนัง และตรึงเชือกไว้ เพื่อช่วยไกด์ทิศทางของมือ ให้เขาวาดภาพได้ตรงมุม เพื่อสร้างมิติให้กับรูปภาพอีกด้วย
Credit: https://www.leonardodavinci.net/the-last-supper.jsp
4. ภาพวาดนี้มากจากการทดลองที่ไม่ประสบความสำเร็จของ ดา วินชี
จิตกรส่วนใหญ่ในยุคเรเนซองส์มักจะวาดภาพลงบนปูนเปียก ซึ่งเป็นเทคนิคการวาดภาพบนปูนที่ยังไม่แห้งดี เพื่อให้สีซึมลงไปในเนื้อปูนเพื่อความคงทนของภาพวาด เราเรียกเทคนิคนี้ว่า เฟรสโก (Fresco)
ทว่า ดา วินชีนั้นเป็นศิลปินที่แหวกขนบ เขาปฏิเสธที่จะใช้เทคนิคเฟรสโก เพราะอยากทดลองด้วยวิธีใหม่ๆ บวกกับการวาดลงบนปูนเปียก ดา วินชี จะต้องเร่งรีบวาดทำงานแข่งกับเวลาก่อนที่ปูนจะแห้ง ทำให้เขาคิดค้นวิธีนี้ขึ้นมา
โดยการวาดภาพลงบนปูนที่แห้งแล้ว เขาได้คิดค้นส่วนผสมใหม่ขึ้นมาเพื่อป้องกันความชื้น เป็นส่วนผสมจากน้ำมันและไข่มาทาเคลือบภาพวาดไว้
การทดลองเช่นนี้บนภาพวาด The Last Supper ของดา วินชี ต้องบิกว่าไม่ประสบความสำเร็จเอาเสียเลย และภาพวาดเกิดความเสียหายจากความชื้นอยู่ดี รวมถึงเมื่อกาลเวลาผ่านไป เทียบกับรูปถาพที่มาจากยุคเดียวกัน ภาพ The Last Supper เกิดการสึกกร่อน แตกและสีซีดลงเป็นอย่างมาก
ภาพ The Last Supper ของจริงที่ใช้เทคนิควาดลงบนปูนแห้งของ Leonardo Da Vinci (Credit: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Last_Supper_(Leonardo))
ภาพวาด The Creation of Adam ที่ใช้เทคนิคแบบ fresco ของศิลปินในยุคเดียวกันอย่าง Michelangelo ภาพจะสีสดและคงทนกว่า (Credit: https://en.wikipedia.org/wiki/Fresco)
5. ภาพวาด The Last Supper อาจแสดงถึงความเชื่อ ความศรัทธาในธรรมชาติ มากกว่าอิทธิฤทธิของพระเจ้า ในสมัย Renaissance
ในยุค Renaissance เป็นยุคที่ศิลปินให้ความสำคัญกับธรรมชาติของมนุษย์ สรีระร่างกาย ท่าทางที่เลียนแบบเหมือนจริงมากกว่า ทำให้การนำเสนอพระเยซูลงไปในภาพวาด จะแตกต่างจากยุคก่อนหน้า
ในสมัยก่อนหน้า การวาดภาพที่เกี่ยวข้องกับศาสนาคริสต์ศิลปินมักจะนำเสนอภาพของพระเยซูพิเศษและแตกต่างจากคนธรรมดา โดยจะวาดวงรัศมี (Halos) หรือแสงเป็นวงกลมไว้ที่พระเยซูด้วย เพื่อให้รู้สึกว่าพระเยซูไม่ใช่มนุษย์ธรรมดา
แต่ดา วินชี และศิลปินท่านอื่นในสมัย Renaissance จะนิยมวาดพระเยซูเสมือนคนธรรมดา มีกิริยาปกติทั่วไป หรือ อยู่ในฉากหลังที่เป็นธรรมชาติ เป็นข้อสนับสนุนหนึ่งว่าในยุคนี้เริ่มมีความเชื่อในธรรมชาติมากกว่าพระเจ้า หรือ พระเจ้าของพวกเขาก็คือธรรมชาตินั่นเอง
6. เกลือที่หกบนโต๊ะ คือ สัญลักษณ์ของความโชคร้าย
แม้ว่านักวิชาการหลายคนสันนิษฐานว่าเกลือที่หกอยู่บนโต๊ะ ใกล้ๆกับข้อศอกของยูดาส หรือผู้ทรยศ แสดงถึงความโชคร้าย การสูญเสีย ตามความเชื่อในยุโรปสมัยนั้น ซึ่งนี่ก็อาจจะเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่ ดา วินชี วาดลงไปและต้องการจะสื่อความหมายก็ได้
7. ความหมายของอาหารบนโต๊ะ
นอกเหนือไปจากขนมปังที่แสดงถึงเนื้อ และไวน์ที่แสดงถึงเลือดของพระเยซูแล้ว ดา วินชีจงใจเลือกอาหารบางอย่างมาวางบนโต๊ะ และนั่นอาจแสดงความหมายบางอย่างอีกด้วย
นักวิชาการวิเคราะห์ความแตกต่างของการที่ ดา วินชี เลือกวาด ปลาไหล หรือ อาจจะเป็นปลาเฮอร์ริง แสดงความหมายกันคนละแบบเอาไว้ว่า
ถ้า ดา วินชีเลือกเป็นปลาไหล นั่นอาจจะหมายถึงความเชื่อและศรัทธาในพระเยซู
ทว่าถ้า ดา วินชี เลือกเป็นปลาเฮอร์ริง ในภาษาอิตาเลียน คือ Renga จะหมายถึง ผู้ปฏิเสธและไม่เชื่อในพระเจ้า
อย่างไรก็ดียังไม่มีข้อสรุปในเรื่องนี้
8. ภาพ The Last Supper ในปัจจุบัน แทบไม่หลงเหลือร่องรอยผลงานออริจินัลของ ดา วินชีแล้ว
ดังที่กล่าวไปว่าดา วินชี เลือกใช้วิธีวาดบนปูนแห้งแทนที่จะเป็นปูนเปียก ทำให้ภาพซีดและแตกอย่างรวดเร็ว ทำให้มีการบูรณะรูปวาดนี้อยู่หลายครั้ง ซึ่งแต่ละครั้งในอดีต ด้วยเทคโนโลยีที่ยังไม่ดีพอก็อาจทำให้ภาพวาดยิ่งเกิดความเสียหาย
นอกจากนี้รูปวาดนี้ยังผ่านการถูกทำร้ายมาหลายสมัยมาก
ในปีค.ศ. 1652 อารามได้เจาะกำแพงทำประตู ซึ่งทำให้รูปวาดไม่สมบูรณ์ โดยส่วนเท้าของพระเยซูขาดหายไป
ถัดมาในช่วงคริสตศตวรรษที่ 18 นโปเลียนได้บุกเข้ามายังในพื้นที่ ยิงปืนใหญ่เข้ามา ทำให้ผนังและรูปวาดได้รับการกระทบกระเทือน และแตกร้าวมากขึ้น
ประตูที่ถูกเจาะทะลุกำแพง ทำให้ส่วนเท้าของพระเยซุหายไป (Credit: https://paintinginspired.blogspot.com/2018/09/the-last-supper-painting-leonardo-da.html)
ซ้ำร้ายช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง การระเบิดของฝั่งนาซีในบริเวณนี้ทำให้เกิดแรงสั่นสะเทือนที่ส่งผลต่อรูปวาดเป็นอย่างมาก ทำให้ต้องมีการเร่งการบูรณะรูปวาดให้คืนเดิมในช่วงปลายคริสศตวรรษที่ 20 Panin Brambilla Barcilon และทีมงานได้ใช้กล้องจุลทรรศน์ส่องรูปวาด และใช้รังสีอินฟราเรดเป็นตัวช่วย ในการคงสภาพรูปวาดไว้ให้ได้มากที่สุด การแต่งเติมสีและลายเส้น เป็นไปด้วยความระมัดระวังและความตั้งใจที่จะคงสภาพเดิมไว้ให้มากที่สุด
ทว่าเราก็คงต้องยอมรับความจริงว่าที่ผ่านมาภาพวาดเสียหายมากแทบไม่เหลือชิ้นดี การใส่สีสันและลายเข้าไปใหม่เป็นการช่วยให้รูปวาดนี้กลับมาดีขึ้น แต่ก็อาจทำให้ผลงานดั้งเดิมของดา วินชี แทบไม่หลงเหลือไว้ให้พวกเราได้เห็นแล้วในปัจจุบัน
9. The Last Supper มีฉบับก๊อปปี้จากศิษย์ของ ดา วินชี อยู่ในสภาพสมบูรณ์ในปัจจุบัน
ต้องขอบคุณศิษย์ของดา วินชี ที่ทำให้เรารู้ดีเทลของภาพวาดจริงที่ขาดหายไป
รูปวาดแรกเป็นของ Giampietrino เป็นภาพวาดสีน้ำมันวาดจากรูปวาดจริงของดา วินชีในสมัยนั้นเอาไว้ ซึ่งรูปวาดนี้คาดว่าวาดในช่วง ค.ศ. 1515 -1520 โดยวาดเท่ากับขนาดของจริง และลงดีเทลเหมือนกับทุกอย่างที่เป็นฉบับออริจินัลของดา วินชี
รูปนี้ทำให้เราได้เห็นดีเทลที่ขาดหายไปจากรูปจริงของ ดา วินชี เช่น เกลือที่หกบนโต๊ะ และ ส่วนเท้าของพระเยซูที่ขาดหายไป จากการสร้างประตูทับรูปวาดจริง
รูปนี้ปัจจุบันตั้งอยู่ที่ Royal Academy of Arts ในกรุงลอนดอน ประเทศอังกฤษ
Credit: https://www.standard.co.uk/culture/london-s-favourite-artworks-da-vincis-last-supper-royal-academy-a4448956.html
นอกจากนี้ยังมีศิษย์ของ ดา วินชีที่ได้วาดภาพก๊อปปี้ไว้ คือ Andrea Solari ซึ่งรูปนี้ตั้งอยู่ที่ the Leonardo da Vinci Museum ที่ประเทศเบลเยี่ยม
และรูปที่สาม วาดโดย Casare da Sesto ซึ่งรูปนี้อยู่ที่ Church of Saint Ambrogio ที่ประเทศสวิสเซอร์แลนด์
10. อยากดูรูปวาดของจริง ต้องซื้อตั๋วล่วงหน้าไปก่อนเท่านั้น
ข้อนี้อยากจะย้ำให้กับทุกคนว่า ใครที่อยากเห็นรูปวาดของจริงที่อยู่ที่มิลาน ต้องซื้อตั๋วเข้าชมล่วงหน้าก่อนอาจจะเป็นเดือนหรือหลายเดือน โดยปกติจะจำกัดจำนวนคนที่ 20-25 ต่อหนึ่งรอบ รอบนึงใช้เวลาเข้าชมประมาณ 15 นาทีเท่านั้น
ถ้าไม่อยากพลาด อย่าลืมซื้อตั๋วล่วงหน้าเข้าชมกันนะ
Dominican convent of Santa Maria delle Grazie, Milan, Italy (Credit: https://www.milan-museum.com/leonardo-last-supper-cenacolo.php)
เขียนและเรียบเรียงโดยทีมงานคิดก่อน ไม่อนุญาตให้นำเนื้อหาไปดัดแปลง แก้ไข และคัดลอก โดยไม่ได้รับอนุญาต
References:
- 23
โฆษณา
- ดาวน์โหลดแอปพลิเคชัน
- © 2025 Blockdit
