การประมูลศิลปะ ส่งเสริม หรือ ทำลาย วงการศิลปะในเมืองไทย
24 มิถุนายน 2568
*บริษัทประมูลทั้ง 2 แห่ง ปฏิเสธการเข้าร่วม
การประมูลศิลปะในประเทศไทยเป็นประเด็นที่ถกเถียงกันอย่างเข้มข้นในวงการศิลปะในช่วงที่ผ่านมา หลายฝ่ายตั้งคำถามว่าการประมูลส่งเสริมหรือทำลายศิลปะไทยกันแน่ เพราะแม้จะช่วยกระตุ้นตลาดให้คึกคัก แต่ก็มีผลกระทบซ่อนอยู่ที่ไม่อาจมองข้าม
ปัญหาที่ซ่อนอยู่ในตลาดประมูล
1.ขาดการมีส่วนร่วมของศิลปินและทายาท
หนึ่งในปัญหาหลักคือการที่บริษัทประมูลมักตั้งราคางานศิลปะโดยไม่เคยปรึกษาหรือให้ศิลปินและทายาทผู้ถือกรรมสิทธิ์มีส่วนร่วม ทั้งที่พวกเขาคือผู้สร้างและผู้มีสิทธิ์ในผลงานโดยตรง การซื้อขายผ่านบริษัทประมูลที่ไม่ใส่ใจศิลปินส่งผลให้ศิลปินไม่สามารถขายงานในราคาที่เหมาะสมได้ และคุณค่าทางศิลปะก็ค่อยๆ ถูกลดทอนลง
2.ระบบตรวจสอบที่ยังหละหลวม การปลอมแปลงผลงาน
อีกปัญหาสำคัญคือการขาดกระบวนการตรวจสอบอย่างเข้มงวด ทำให้ผลงานปลอมสามารถเข้าสู่ตลาดประมูลได้ง่าย สร้างความเสียหายต่อวงการศิลปะและความเชื่อมั่นของนักสะสม
3.จริยธรรมที่ถูกมองข้าม
หลายบริษัทประมูลดำเนินการโดยเน้นผลกำไรเป็นหลัก โดยไม่คำนึงถึงจริยธรรม ความเป็นธรรม และผลกระทบต่อศิลปิน เช่น การตั้งราคาต่ำกว่าราคาที่ศิลปินกำหนด เพื่อให้ขายออกง่ายขึ้น แต่นั่นทำให้ตลาดศิลปะเสียสมดุล และกลายเป็นว่าศิลปินคือผู้ที่ได้รับผลกระทบมากที่สุด
ผลกระทบต่อแกลลอรี่และวงการศิลปะโดยรวม
การประมูลศิลปะส่งผลกระทบโดยตรงต่อแกลลอรี่หลายแห่ง เพราะนักสะสมและนักลงทุนเริ่มเปลี่ยนพฤติกรรม หันไปซื้อผ่านบริษัทประมูลแทนการซื้อจากแกลลอรี่โดยตรง ส่งผลให้แกลลอรี่เสียโอกาสและการจัดนิทรรศการต่างๆ ถูกลดความสำคัญลง บางแห่งยังพบปัญหาการปั่นราคางานศิลปะในตลาดประมูล ซึ่งบิดเบือนคุณค่าที่แท้จริงของผลงาน
ระบบนิเวศศิลปะไทยยังไม่แข็งแรงพอ
ปัญหาทั้งหมดสะท้อนว่า “ระบบนิเวศ” ทางศิลปะในไทยยังไม่เข้มแข็งพอ ขาดมาตรฐานร่วมกัน และยังไม่มีพื้นที่ที่ศิลปิน แกลลอรี่ บริษัทประมูล และนักสะสมจะสามารถถ้อยทีถ้อยอาศัยกันได้อย่างยั่งยืน
4.ข้อเสนอแนะ
การศึกษาคือรากฐานที่ต้องปรับ
นักวิชาการและศิลปินหลายคนเสนอว่าระบบการศึกษาศิลปะในไทยต้องเปลี่ยน ควรปลูกฝังให้นักศึกษาเข้าใจตลาด เข้าใจการประเมินราคา และเตรียมตัวเข้าสู่วงการศิลปะเชิงพาณิชย์ตั้งแต่ในมหาวิทยาลัย ไม่ใช่สอนเพียงแค่การสร้างงาน แต่ต้องสอนการอยู่รอดในโลกของศิลปะจริงๆ ด้วย
5.ประมูลได้ แต่ต้องมีมาตรฐาน
การประมูลศิลปะไม่ใช่สิ่งที่ควรต่อต้าน แต่ต้องได้รับการจัดการที่เหมาะสม
ควรมีมาตรการตรวจสอบผลงานอย่างเข้มงวด กำหนดมาตรฐานราคาอย่างเป็นธรรม ให้ศิลปินและผู้ถือกรรมสิทธิ์มีส่วนร่วมในการกำหนดคุณค่าผลงาน และสร้างตลาดที่โปร่งใส มีจริยธรรม เพื่อให้ทุกฝ่ายได้ประโยชน์ร่วมกัน
หากไม่มีการดูแลที่ดี การประมูลศิลปะในไทยอาจกลายเป็นกับดักที่ทำลายคุณค่าของศิลปะ มากกว่าจะเป็นเวทีที่ช่วยส่งเสริมวงการนี้ให้เติบโตได้อย่างแท้จริง
โฆษณา
- ดาวน์โหลดแอปพลิเคชัน
- © 2025 Blockdit
