Solaris ของ Andrei Tarkovsky คือไซไฟเชิงปรัชญาที่แตกต่างจากหนังอนาคตทั่วไป เรื่องราวติดตามนักจิตวิทยาที่เดินทางไปยังสถานีอวกาศ Solaris เพื่อสืบหาปริศนาและพบกับพลังลึกลับที่สามารถสร้างร่างจากความทรงจำของมนุษย์ได้ หนังเรื่องนี้ไม่ได้มุ่งเน้นฉากแอ็กชันหรือเทคโนโลยีสุดล้ำ แต่เน้นความลึกทางอารมณ์และจิตวิญญาณของมนุษย์
ซึ่งทำให้ Retro Futuristic ใน Solaris เป็นการตีความอนาคตที่เย็นชาและจริงจังมากกว่า ภาพของตัวละครที่ต่อสู้กับความทรงจำและความรู้สึกผิดหวังสะท้อนถึงความขัดแย้งภายในของมนุษย์ และสื่อถึงความเปราะบางของชีวิตท่ามกลางจักรวาลอันกว้างใหญ่
สถาปัตยกรรม
การออกแบบสถานีอวกาศ Solaris ใช้ Brutalism และ Modernism ผนังคอนกรีตดิบ เส้นสายตรง และพื้นที่กว้างโล่ง ทำให้เกิดความรู้สึกแข็งกระด้างและโดดเดี่ยว การจัดวางเฟอร์นิเจอร์น้อยชิ้นแต่ใช้วัสดุหนักและเรียบง่าย สื่อถึงความเวิ้งว้างและความเปลี่ยวเหงา การจัดสัดส่วนพื้นที่และวัสดุสร้างบรรยากาศ Retro Futuristic แบบลึกซึ้ง ทุกองค์ประกอบดูเป็นเครื่องจักรที่ทำงานร่วมกับตัวละครและเรื่องราว ทำให้โลกของ Solaris เป็นทั้งเทคโนโลยีและปรัชญาในเวลาเดียวกัน
Solaris by Andrei Tarkovsky is a philosophical science fiction film that stands apart from typical depictions of the future. The story follows a psychologist who travels to the Solaris space station to investigate a mysterious phenomenon, only to encounter a strange power capable of manifesting physical beings from human memories.
Rather than focusing on action scenes or cutting-edge technology, the film delves deep into human emotion and spirituality. This makes the Retro Futuristic vision in Solaris colder, more serious, and more introspective. The portrayal of characters struggling with memories and personal disappointments reflects the inner conflicts of humanity and speaks to the fragility of life amidst the vast expanse of the universe.
Architecture
The design of the Solaris space station blends Brutalism and Modernism raw concrete walls, straight lines, and wide open spaces creating an atmosphere that is both rigid and isolated. Furniture is sparse, yet made of heavy, simple materials, emphasizing the emptiness and loneliness of the setting.
The spatial proportions and material choices contribute to a deep and immersive Retro Futuristic mood. Every architectural element functions like part of a machine, working in harmony with the characters and narrative, making the world of Solaris both technological and philosophical at once.
Color Palette
The film uses muted, understated tones, avoiding bright colors. Shades of brown, pale gray, and the occasional warm orange are used to create a fragile warmth amidst the cold grays of the station. This palette reflects the contrast between human warmth and the chilling environment, making the world of Solaris feel mysterious, thought provoking, and steeped in a serious form of Retro Futurism.