1906 ฮันส์ เพิลท์ซิก: การหมักบ่มในสถาปัตยกรรม (Fermentation in architecture)
ในช่วงเวลาแห่งการทำงานของเขา ฮันส์ เพิลท์ซิก (Hans Poelzig เกิดในปี 1869 ที่เบอร์ลิน และเสียชีวิตในปี 1936 ที่เบอร์ลิน) คือผู้เชื่อมโยงระหว่างแนวโน้มแบบโรแมนติก-อุดมคติกับแนวโน้มแบบ radical-objective ในสถาปัตยกรรมยุคใหม่ เราสามารถรับรู้การตัดสินใจที่เต็มไปด้วยการไตร่ตรองแต่ในขณะเดียวกันก็ไร้ซึ่งความลำเอียงและมีความเข้มงวด ผ่านสุนทรพจน์อันโด่งดังของเขาที่กล่าวต่อสมาคมสถาปนิกเยอรมัน (Bund Deutscher Architekten) เมื่อวันที่ 4 มิถุนายน 1931
นอกจากนี้ เรายังพบแนวคิดดังกล่าวในยี่สิบห้าปีก่อนหน้านั้น ผ่านบทความเกี่ยวกับนิทรรศการศิลปะประยุกต์เยอรมันครั้งที่สาม (Die Dritte Deutsche Kunstgewerbe-Ausstellung, เดรสเดน 1906) โดยเพิลท์ซิก ซึ่งในขณะนั้นดำรงตำแหน่งหัวหน้าสถาบันวิชาศิลปะในเมืองเบรสลาว ได้ชี้ให้เห็นอย่างชัดเจนว่า การก้าวข้ามจากศิลปะประยุกต์ไปสู่สถาปัตยกรรมนั้นไม่ใช่เป็นเพียงแค่การก้าวเดินเพียงก้าวเดียว
ในสาระสำคัญแล้ว อาคารต่างๆ ในนิทรรศการศิลปะประยุกต์แห่งเมืองเดรสเดน ปี 1906 สะท้อนถึงกระบวนการหมักบ่มที่สถาปัตยกรรมของเรากำลังเผชิญอยู่ในปัจจุบัน ซึ่งยังไม่สามารถมองเห็นจุดสิ้นสุดได้ และผลลัพธ์ของมันก็ยังแทบจะไม่เป็นที่ประจักษ์
ภารกิจหลักของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ไม่ได้อยู่ในขอบเขตของศาสนจักร และการก่อสร้างอนุสาวรีย์ที่มีลักษณะทางโลกก็ไม่ได้มีอิทธิพลอย่างเด็ดขาด ชีวิตในยุคสมัยใหม่ถูกครอบงำด้วยปัญหาทางเศรษฐกิจ ดังนั้น การมีส่วนร่วมของผู้คนและศิลปินในปัญหาด้านสถาปัตยกรรมในลักษณะนี้ ตั้งแต่ที่อยู่อาศัยส่วนบุคคลไปจนถึงการวางผังเมือง จึงเติบโตขึ้นอย่างต่อเนื่อง
นี่คือจุดเริ่มต้นของความเคลื่อนไหวส่วนใหญ่ที่มุ่งไปสู่การก่อสร้างแบบเน้นรูปทรง (formalistic constructions) เท่าที่เราจะสามารถพูดถึงความเคลื่อนไหวในยุคสมัยที่ถูกกำหนดด้วยความหลากหลายของกระแสแนวโน้มที่ลังเลไม่แน่นอน ซึ่งเป็นแนวโน้มที่ตลอดเกือบหนึ่งร้อยปีที่ผ่านมาได้เปลี่ยนแปลงหลักการพื้นฐานที่ตนยึดถืออย่างรวดเร็วต่อเนื่องกัน
ความพยายามต่างๆ ซึ่งส่วนใหญ่มีรากฐานมาจากผลงานของชิงเคิล (Schinkel) ในการนำองค์ประกอบของภาษารูปทรงแบบกรีกมาปรับใช้กับอาคารของเรา ตามมาด้วยการใช้งานรูปแบบต่างๆ อย่างไม่คัดสรรจากหลากหลายรูปแบบในอดีต ตั้งแต่ยุคกอทิก (Gothic) ผ่านยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (Renaissance) ทั้งในแบบอิตาลีและเยอรมัน ไปจนถึงยุคบาโรก (Baroque) และเอ็มไพร์ (Empire)
โดยทั่วไปแล้วปราศจากความใส่ใจต่อจิตวิญญาณภายในของรูปทรงเหล่านั้น และปราศจากความใส่ใจต่อวัสดุที่รูปทรงเหล่านั้นถือกำเนิดขึ้นมาแต่ดั้งเดิม
และความพยายามอันโดดเดี่ยวโดยบรรดาอาจารย์ผู้สอนสถาปัตยกรรมผู้ทรงคุณวุฒิในเยอรมนีตอนใต้และตอนเหนือ เพื่อทำความเข้าใจภาษาสุนทรียะแห่งยุคโบราณและความหมายที่แท้จริงผ่านการศึกษาอย่างละเอียด ก็พลันถูกขัดขวางด้วยความพยายามอันกระตือรือร้นที่จะคิดค้นภาษาสถาปัตยกรรมระดับสากลขึ้นมาใหม่ ซึ่งกฎเกณฑ์และรากฐานของมันจะไม่สอดคล้องหรือคล้ายคลึงกับสไตล์ใดๆ ในอดีตเลย
และอีกครั้งหนึ่ง การฟื้นฟูคำศัพท์ต่างถิ่นอย่างเขินอายจากสำนวนภาษาทางสถาปัตยกรรมที่สังกัดอยู่หลากหลายยุคสมัยทางสไตล์ แม้กระทั่งยุคดึกดำบรรพ์ ก็กำลังเริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง และคำศัพท์ต่างถิ่นเหล่านี้มักจะถูกนำไปต่อกิ่งเข้ากับลำต้นที่มีลักษณะแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงในเชิงโครงสร้าง
ในเกือบทุกแขนงย่อยของศิลปะที่ทำหน้าที่ตกแต่ง ด้วยข้อกำหนดพื้นฐานที่เรียบง่ายกว่า ยุคสมัยใหม่ได้บรรลุถึงสไตล์ที่แท้จริงของตนเองและมีผลสำเร็จอันงดงามมาแสดงให้เห็น หลังจากความลังเลในช่วงแรก ก็เกิดการหวนกลับมาอย่างน่าชื่นชม ซึ่งได้รับอิทธิพลจากการศึกษาศิลปะในยุคโบราณและโดยเฉพาะอย่างยิ่งของกลุ่มชนชาติในเอเชีย สู่เทคนิคที่ปรับให้เข้ากับวัสดุที่เป็นปัญหา และการพัฒนาลวดลายทางศิลปะโดยอาศัยการศึกษาธรรมชาติอย่างละเอียด
เหนือสิ่งอื่นใด วอลเปเปอร์ สิ่งทอ หน้าต่างกระจก การตกแต่งพื้นผิว และงานศิลปะชิ้นเล็กๆ ทุกชนิดในงานนิทรรศการศิลปะประยุกต์เยอรมันได้แสดงสิ่งนี้ให้เห็นอย่างชัดเจนพอสมควร และสถาปัตยกรรมเองก็แสดงให้เห็นถึงทักษะการตกแต่งของผู้สร้างสรรค์เช่นกัน ทว่าทั้งแนวทางแก้ไขที่ประสบความสำเร็จและไม่ประสบความสำเร็จต่างก็เปิดเผยให้เห็นอย่างชัดเจนว่า สถาปัตยกรรมที่แท้จริงนั้นไม่สามารถบรรลุได้ด้วยการตกแต่ง และปัญหาของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ไม่สามารถแก้ไขให้ลุล่วงได้ด้วยวิธีการภายนอกเพียงอย่างเดียว
การหลบหนีจากทุกสิ่งที่เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ย่อมไม่สามารถนำมาซึ่งความรอดพ้นได้ดีไปกว่าการหวนคืนสู่รูปทรงจากอดีตในแบบที่เน้นการตกแต่งเพียงอย่างเดียว
หลักการตีความสิ่งต่างๆ ในแง่ของพื้นผิวเพียงอย่างเดียวได้นำไปสู่รูปทรงในวัสดุต่างๆ ตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา ซึ่งถูกทำซ้ำตามการเล่นระดับของเส้นที่ถูกบีบอัดให้อยู่ในระบบใดระบบหนึ่ง โดยปราศจากความใส่ใจต่อมาตราส่วน (scale) นอกเหนือจากการลดทอนความสามารถในการสร้างสรรค์ลงอย่างมากแล้ว
ระบบแผนภูมินี้อาจจะไม่เป็นอันตรายสำหรับงานสเกลเล็ก แต่เมื่อถูกนำไปใช้กับโปรเจกต์ขนาดใหญ่เชิงโครงสร้างเทคโทนิก (tectonic) มันกลับนำไปสู่ความประหลาดผิดธรรมชาติ ผลลัพธ์ส่วนหนึ่งจากการตระหนักถึงข้อเท็จจริงนี้ทำให้เราเห็นตัวอย่างมากมายของการละทิ้งแนวทางแก้ปัญหาเชิงโครงสร้างเทคโทนิกไปเสียเลย: ส่วนรองรับยังคงไร้รูปทรงและได้รับการตกแต่งเพียงแค่ผิวเผิน การละเว้นบัวผนังไปโดยสิ้นเชิง
สิ่งนี้สร้างความสงบขึ้นในรูปลักษณ์ภายนอกของอาคารซึ่งมักจะขาดหายไปในอดีต แต่มันเป็นความสงบที่ถูกบังคับใช้ หาใช่ผลลัพธ์จากความสมดุลที่แท้จริงของพลังงานที่มาพร้อมกับการเน้นย้ำรอยต่อเชิงโครงสร้างเทคโทนิกอย่างเต็มที่ นี่คือข้อผิดพลาดที่พบบ่อยในช่วงเวลาแห่งการหมักบ่ม ที่จะเร่งรัดและบังคับให้เกิดพัฒนาการซึ่งโดยปกติแล้วต้องใช้เวลาหลายยุคสมัยในการวิวัฒนาการ และพยายามทำให้ผลงานชิ้นหนึ่งมีคุณภาพที่พิเศษสุดด้วยการประยุกต์ลักษณะเฉพาะตัวภายนอกซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นอย่างเป็นธรรมชาติ
ความสนใจของศิลปินจึงถูกเบี่ยงเบนไปจากสิ่งที่ต้องเป็นภารกิจหลักของเขา นั่นคือ ความเชี่ยวชาญในลวดลายของตนอย่างไม่มีวันล้มเหลว ซึ่งสอดคล้องโดยตรงกับอารมณ์และความสามารถของเขา
นอกจากนี้ เรายังลืมไปว่าการใช้ประโยชน์จากโครงสร้างในยุคก่อนๆ สำหรับอาคารที่ออกแบบมาเพื่อตอบสนองความต้องการของชีวิตสมัยใหม่นั้น จะต้องมาพร้อมกับการปรับประยุกต์โครงสร้างเหล่านี้ให้เข้ากับยุคสมัยใหม่อย่างไร้ข้อกังขา และการใช้วัสดุและการก่อสร้างที่ถูกต้องซึ่งปรับให้เข้ากับวัตถุประสงค์อย่างมีสติ จะสร้างข้อได้เปรียบภายในที่ไม่สามารถถูกแทนที่ด้วยการประดับประดาตกแต่ง ไม่ว่าจะทำไว้อย่างเชี่ยวชาญเพียงใดก็ตาม
เราไม่สามารถละเลยอดีต ในการแก้ไขปัญหาทางสถาปัตยกรรมของยุคสมัยเราเองได้ เราอาจละเว้นองค์ประกอบภายนอกได้ แต่ไม่ใช่กับงานที่ได้กระทำมาแล้วในอดีตเกี่ยวกับการควบคุมปัญหาเชิงโครงสร้างเทคโทนิก
แม้จะมีสัมฤทธิผลและความเปลี่ยนแปลงด้านการก่อสร้างทั้งหมด วัสดุก่อสร้างที่ดีที่สุดส่วนใหญ่ก็ยังคงเหมือนเดิม และโครงสร้างหลายอย่างจากอดีตก็ยังคงไร้ซึ่งผู้เทียบเคียง เราจำต้องยืนหยัดอย่างมั่นคงบนบ่าของบรรพบุรุษของเราอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ และเรากำลังรอนสิทธิ์การมีจุดยืนที่มั่นคงของตนเอง หากเราเริ่มต้นทดลองสิ่งใหม่ขึ้นมาอีกครั้งตามลำพังโดยไม่จำเป็น
สายตาที่เฉียบคมและอิสรภาพที่ถูกต้องในการปฏิบัติงานที่เกิดจากการใช้วัสดุก่อสร้างใหม่ๆ นั้น จะต้องได้มาจากการศึกษาอย่างใกล้ชิดว่าสิ่งใดที่เป็นไปได้และดีสำหรับวัสดุและลวดลายอื่นๆ อิสรภาพนี้จะต้องได้มาจากการวิเคราะห์เชิงปัญญาและการควบคุมประเพณีอย่างถ่องแท้ ซึ่งไม่มีความเกี่ยวข้องใดๆ เลยกับความไร้ซึ่งความยับยั้งชั่งใจที่นำไปสู่ความสับสนอย่างไร้ทางออกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
บทบาทที่น่าเศร้าซึ่งมักจะถูกมอบให้กับเหล็ก ซึ่งเป็นตัวช่วยอันทรงพลังสำหรับโครงสร้างที่มีน้ำหนักเบาและช่วงพาดกว้าง ก็คือการทำหน้าที่เป็นตัวเชื่อม ซึ่งเนื่องจากความสามารถในการดัดขึ้นรูปและความสามารถในการปฏิบัติการในที่ลับตา จึงถูกบังคับให้นำองค์ประกอบสองอย่างในอาคารที่ถูกวางประชิดกันอย่างไร้ความเชื่อมโยงทางกายภาพมาเชื่อมเข้าด้วยกัน
งานสถาปัตยกรรมทุกชิ้นจะต้องสอดคล้องกับงานที่กระทำโดยวิศวกรเสียก่อน และสถาปัตยกรรมยุคใหม่ยิ่งไม่มีสิทธิที่จะคิดอย่างไร้เหตุผลมากกว่าใครเพื่อน แต่พวกเราส่วนใหญ่กลับเป็นและยังคงเป็นพวกชอบความรู้สึกทางอารมณ์ และประพฤติตัวอย่างไร้ความสมเหตุสมผลเช่นเดียวกับผู้ที่รื้อฟื้นองค์ประกอบรูปแบบของกอทิก—ไม่ใช่แก่นโครงสร้างเทคโทนิกของมัน—ในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเก้า เรามักจะพยายามรักษาเนื้อหาทางอารมณ์ของยุคสมัยในอดีตไว้บ่อยเกินไป โดยปราศจากการไตร่ตรองเสียก่อนว่ามันมีประโยชน์ต่อเราอย่างไร
อดีตได้มอบความเข้าใจอันลึกซึ้งเกี่ยวกับวัสดุและลักษณะเฉพาะของพวกมันเป็นมรดกแก่เรา วิวัฒนาการของวิทยาศาสตร์ได้มอบความรู้ที่แม่นยำยิ่งขึ้นเกี่ยวกับกฎเกณฑ์ทางสถิตยศาสตร์ (laws of statics)ให้แก่เรา แต่กระนั้นก็ตาม ส่วนใหญ่แล้วเรากลับมีความคิดที่ถูกจำกัดและไร้เหตุผลมากยิ่งกว่ายุคสมัยใดๆ ที่เผชิญหน้ากับปัญหาทางสถาปัตยกรรมโดยอาศัยเพียงสามัญสำนึกอันดีงามเท่านั้น
มันถูกปล่อยให้เป็นหน้าที่ของวิศวกรในการคำนวณและออกแบบความสัมพันธ์ระหว่างน้ำหนักบรรทุกและส่วนรองรับ ตลอดจนการวัดขนาดที่ถูกต้องสำหรับส่วนต่างๆ ของโครงสร้างที่ประกอบด้วยวัสดุที่หลากหลาย แต่สถาปนิกมักจะแสวงหาความรอดของตนในการก่อสร้างที่เน้นการตกแต่งล้วนๆ ซึ่งต้องถูกนำมาบังคับใช้กับผิวของอาคารและทำลายความชัดเจนทางอินทรีย์ของมัน
รูปทรงการก่อสร้างเชิงโครงสร้างเทคโทนิกที่แท้จริงทุกรูปแบบจะมีแก่นแท้ที่เด็ดขาด ซึ่งการประดับตกแต่งซึ่งภายในขอบเขตหนึ่งแล้วสามารถเปลี่ยนแปลงได้ จะเป็นตัวมอบเสน่ห์ที่หลากหลาย อย่างไรก็ตาม สิ่งแรกที่ต้องค้นหาให้พบคือองค์ประกอบที่เด็ดขาด แม้ว่ามันจะยังคงอยู่ในรูปแบบที่ยังไม่สมบูรณ์และหยาบก็ตาม
และศิลปินที่เข้าหาการออกแบบองค์ประกอบโครงสร้างโดยมองจากมุมมองของการพิจารณาเชิงตกแต่งภายนอกเพียงอย่างเดียว ย่อมเบี่ยงเบนความสนใจจากการค้นพบรูปทรงแก่นแท้ที่บริสุทธิ์
สถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัยคือสิ่งแรกที่เริ่มปลดปล่อยตนเองจากแนวความคิดภายนอก เพื่อสร้างข้อเรียกร้องที่ทำงานจากภายในออกสู่ภายนอก ซึ่งช่วยให้สถาปัตยกรรมนี้บรรลุถึงความแท้จริงและเป็นสิ่งที่จะต้องนำมาพิจารณาประกอบด้วย และกระนั้นก็ตาม ในที่นี้ความมุ่งมั่นที่จะกล่าวให้มากกว่าที่จำเป็นก็มักจะพรากความสงบและความเป็นธรรมชาติที่สามารถบรรลุได้ด้วยการลดทอนการออกแบบโดยรวมให้เรียบง่ายไปจากอาคาร
แม้กระทั่งในที่นี้ เราก็ยังคงจมปลักอยู่กับแนวความคิดภายนอกแบบจิตรกรรมมากจนเกินไป และใส่ใจน้อยเกินไปกับการประนีประนอมระหว่างข้อเรียกร้องทางสถาปัตยกรรมที่ขัดแย้งกันตั้งแต่เริ่มต้น (ความเป็นเอกภาพของวัสดุและรูปทรง การจำกัดการเลือกใช้วัสดุ) ซึ่งเป็นตัวสร้างความสงบขึ้นมา เฉพาะเมื่อความสงบโดยรวมนี้สัมฤทธิผลแล้วเท่านั้น จึงจะทำให้สามารถประยุกต์ความอุดมสมบูรณ์ทางการตกแต่งได้โดยไม่เป็นการสร้างภาระหนักหน่วงให้กับโครงสร้าง
ในทางกลับกัน เรามักจะสร้างความเสียหายให้กับอาคารที่มีขนาดเล็กกว่าด้วยความพยายามที่จะเพิ่มความสำคัญให้กับพวกมันโดยการเน้นย้ำองค์ประกอบแต่ละส่วนในลักษณะที่ขัดแย้งกับความกลมกลืนทางอินทรีย์ของภาพรวม ซึ่งเราไม่สามารถไปไกลเกินกว่านี้ได้ในการใช้วัสดุก่อสร้างที่หลากหลายที่สุดภายในโครงสร้างเดียวกัน
และการเล่นสนุกแบบจิตรกรรมด้วยสัญลักษณ์และเครื่องประดับตกแต่งทุกรูปแบบ
ตราบใดที่พวกมันไม่ได้ทำหน้าที่เชิงโครงสร้าง ก็เป็นเพียงแต่สิ่งชวนสับสนและนำไปสู่การคลุมเครือด้วยความรู้สึกทางอารมณ์ที่ถูกโยนคลุมรอบโครงสร้างพื้นฐานที่ดีเยี่ยม ซึ่งดึงดูดใจผู้ลอกเลียนแบบผู้ไร้ซึ่งความเฉียบแหลม และเบี่ยงเบนความสนใจของเขาไปจากแก่นแท้ที่แท้จริงของอาคารทั้งหมด
ความเคลื่อนไหวใหม่นี้ชูธงแห่งความเป็น objectivity (หมายถึง แนวคิด วิธีการ หรือกระบวนการออกแบบที่ยึดถือความจริงเชิงประจักษ์ เหตุผล ฟังก์ชันการใช้งาน วัสดุ โครงสร้าง และบริบททางสังคมหรือสิ่งแวดล้อม มากกว่าการแสดงออกถึงอารมณ์ ความรู้สึกส่วนตัว หรืออัตตาของสถาปนิก * ผู้แปล) เพื่อต่อต้านโครงสร้างดั้งเดิมที่ไร้ซึ่งเนื้อหาและกลายเป็นรูปแบบที่แข็งกระด้าง ความเป็น objectivity จะเป็นไปได้ในสถาปัตยกรรมก็ต่อเมื่ออยู่บนพื้นฐานของการก่อสร้างที่มั่นคงและภาษารูปทรงที่พัฒนาขึ้นมาจากโครงสร้างนั้น
อาคารสร้างสรรค์รูปแบบใหม่จะสามารถอุบัติขึ้นได้ด้วยวิธีนี้เท่านั้น fabric ของภาษาสถาปัตยกรรมของเรายังคงมีความสับสน และเรายังขาดความรู้เกี่ยวกับสิ่งที่จำเป็น เรายังคงวิ่งไล่ตามท่าทีที่เป็นแฟชั่น ซึ่งหลังจากเวลาผ่านไปไม่นาน เมื่อถูกทำให้สามัญลงโดยกลุ่มผู้ลอกเลียนแบบ ก็กลายเป็นวัตถุแห่งความดูถูกดูแคลน
ในขณะที่สถาปัตยกรรมที่แท้จริงในฐานะผลผลิตของการคิดอย่างเข้มข้นที่ถูกกำกับด้วยการพิจารณาเชิงสุนทรียะ กลับเปิดโอกาสเพียงน้อยนิดสำหรับการขโมยผลงานอย่างไม่ชอบธรรมโดยผู้ลอกเลียนแบบ สถาปัตยกรรมที่ถูกต้องกำลังเริ่มปรากฏให้เห็นแล้ว
โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีของอาคารที่มีความยุ่งยากซับซ้อนน้อย; ณ ที่นี้ เส้นทางแห่งการแสดงออกทางศิลปะที่ไร้การเสแสร้งกำลังถูกเดินรอยตามอยู่ ถึฃเวลาแล้วที่จะต้องหยุดพยายามสร้างสิ่งนี้ให้กลายเป็นสไตล์ หยุดภาระผูกพันที่โยนใส่ศิลปินในการต้องพัฒนาอัตลักษณ์ส่วนบุคคลที่ล้ำเส้น ซึ่งผลักดันให้เขากامเข้าไปสู่ความผิวเผิน สำหรับตอนนี้ เราต้องเรียกร้องเพียงแค่ความเป็นปรนัยอย่างไม่ลดละและการแก้ไขปัญหาที่ผ่านการคิดมาอย่างถี่ถ้วนภายใต้รสนิยมที่ดีเท่านั้น
ที่มา: Programs and manifestoes on 20th-century architecture
โฆษณา
- ดาวน์โหลดแอปพลิเคชัน
- © 2026 Blockdit
